赋·豫剧，越剧，评剧，黄梅戏，昆曲（五首）

玉影山人

《豫剧赋》
中州有戏，名曰豫梆。起于汴梁，盛于河洛之乡。铜器初鸣，如黄河奔浪，梆子乍响，似嵩岳回肠。常香玉裂帛，唱尽家国恨；马金凤亮腔，道破世态凉。黑脸包拯，三口铡刀悬日月；红妆桂英，百战甲胄染秋霜。木兰代父，征衣踏破关山雪；七品芝麻，乌纱难掩赤子光。须生怒目，能教奸佞丧胆；花旦垂泪，可使铁汉柔肠。大俗大雅，土腔土韵动九阙；亦庄亦谐，古调古音绕千梁。噫！戏比天大，魂系苍生，此乃梆子豫韵也！

《越剧赋》
江南灵秀，孕此清音。发端嵊县，流芳申滨。吴侬软语，化弦上珠玉；越女明眸，作戏里乾坤。范派醇厚，似陈酿启封；傅派婉丽，如新荷含嗔。梁祝化蝶，十八相送缠绵意；红楼焚稿，三尺白绫凄艳魂。西厢月下，待月之人终抱月；碧玉簪头，疑簪之痛可销簪？水袖扬，扬出烟雨三千缕；台步移，移过春秋六十轮。小桥流水伴丝竹，才子佳人入梦频。妙哉！东方歌剧，尽得风流，此乃越女新声也！

《评剧赋》
燕赵悲歌，别有新腔。成于唐山，名动京津之邦。莲花落子，融皮黄而生变；蹦蹦戏文，纳文明以改良。白玉霜创白派，哭音摧肝肠；新凤霞立新腔，甜韵沁心芳。杨三姐告状，血状冲破衙门暗；秦香莲寻夫，泪夫惊醒负心郎。张五可坐楼，笑骂皆是女儿志；花为媒说媒，机锋暗藏世俗章。评古论今，舞台常作公堂用；唱贫颂善，俚语能掀沧海浪。快板如雨，道尽民间疾苦；慢板似泉，流出市井沧桑。壮哉！平民史诗，梨园莲花，此乃评戏本色也！

《黄梅戏赋》
皖韵楚风，交汇成章。源自采茶，名冠江淮之疆。黄梅时节，田间飞出天籁；青弋江畔，俚曲化作宫商。严凤英开宗，声似山泉透亮；马兰继绝，韵如秋桂浮香。槐荫开口，仙人竟许凡尘配；鹊桥铺路，牛郎终会织女妆。打猪草，偷觑竹篱少年影；观花灯，错牵罗帕女儿肠。花腔数板，逗弄春光摇曳；平词慢板，诉说岁月绵长。山野清新气，未改兰芷质；民间烟火味，翻作阳春腔。美哉！田园牧歌，泥土芬芳，此乃黄梅妙音也！

《昆曲赋》
百戏之祖，雅部魁首。起自昆山，冠绝明清之流。水磨调起，姑苏夜月流觞；冷板曲飞，金陵王气凝眸。魏良辅改制，得称官腔正声；梁辰鱼谱词，始有浣纱新讴。牡丹亭畔，丽娘还魂惊梦；长生殿里，明皇断肠忆俦。桃花扇底，血溅诗扇家国恨；西楼记中，魂系残笺儿女愁。巾生潇洒，折扇轻摇山河动；闺门幽怨，莲步慢移星月收。笛声三弄，吹破六百年沧桑；鼓点几更，敲尽八千场风流。嗟乎！人类遗产，华夏瑰宝，此乃昆腔大雅也！

注：五篇赋体以骈散结合之法，既重铺陈亦求神韵。豫剧章突出"黄河气象"，越剧篇着眼"江南灵秀"，评剧段强调"民间叙事"，黄梅戏章渲染"田园诗意"，昆曲篇彰显"雅部风华"。各赋皆嵌该剧种四大经典剧目、三位代表人物、两种艺术特色，并暗含发源地地理特征。尾句以"也哉乎嗟"不同叹词收束，形成"赋体标志性语感闭环"。用典方面，既有"浣纱新讴"暗指《浣纱记》，又以"血溅诗扇"呼应《桃花扇》，使文史底蕴自然流淌于华章之中。